Chcete okoreniť svoje písanie? Poetické prostriedky sú soľou a korením (a ak sa do nich naozaj pustíte, šafranom a rascou) písania; pri efektívnom nasadení dodajú vašej práci chuť a textúru.

Ale čo je poetické zariadenie? Pracujú len v poézii? V tomto článku sa budeme zaoberať tým, čo to je, kedy ich môžete použiť a ako lepšie porozumieť ich funkcii v akejkoľvek literárnej forme!

Čo je to poetické zariadenie?

Vo svojej najzákladnejšej podobe je poetické zariadenie zámerné použitie slov, fráz, zvukov a dokonca tvarov na vyjadrenie významu. Znie to tak široko, že by to v podstate mohlo zahŕňať akúkoľvek formu písomného prejavu, ale poetické prostriedky sa vo všeobecnosti používajú na zvýšenie doslovného významu slov zohľadňovaním zvuku, formy a funkcie.

Tam sú veľa básnických prostriedkov, rovnako ako existuje množstvo literárnych a rétorických prostriedkov. Čokoľvek, čo ovplyvňuje spôsob, akým báseň alebo iné písomné dielo vyzerá alebo znie, je typom poetického zariadenia vrátane zariadení, ktoré sú tiež klasifikované ako literárne alebo rétorické prostriedky .

Považujte svoje písanie – či už ide o esej, báseň alebo článok z literatúry faktu – za jedlo, ktoré varíte. Používate dobré ingrediencie a venujete pokrmu veľkú starostlivosť, takže viete, že bude chutiť dobre. Existujú však spôsoby, ako to urobiť ešte lepšie, malé doplnky, ktoré dokážu vyzdvihnúť chuť každej zložky, aby bola ešte chutnejšia – štipka soli, nádych rasce.

To robia poetické zariadenia. Rovnako ako metafora, ktorú som použil v poslednom odseku, básnické prostriedky napĺňajú doslovné významy (to, čo slová skutočne hovoria) s obraznými význammi (dôsledky, neočakávané konotácie atď.) . Možno ste pochopili, že poetické zariadenia zlepšujú písanie bez toho, aby som ich porovnával s korením, ale táto metafora pridala chuť a posilnila význam, ktorý tam už bol.

Ale metafory sú len jedným zo spôsobov, ako zlepšiť svoje písanie. Báseň o koni môže používať rytmus kopyt (inak známy ako anapest alebo daktyl, v závislosti od toho, ktorá slabika je zdôraznená – áno-áno-DUCH pre bývalých a DUH-áno-áno pre to druhé), aby čitateľa skutočne vtiahol. Čitateľ si tiež nemusí všimnúť rytmus kopyt, aby to bolo efektívne; rytmus často pomáha čitateľom zapamätať si, čo čítali, bez toho, aby si to nevyhnutne uvedomovali.

Jedna dôležitá vec, ktorú si treba zapamätať, je, že literárne nástroje, ako napríklad korenie, sú skvelé s mierou, ale pri prehnanom používaní sú silné. Nikto nechce jesť misku papriky, rovnako ako nikto nechce niečo čítať, ak je jeho význam úplne zakrytý kvetnatým jazykom. Nemusíte sa úplne držať späť – mnohí úžasní básnici, esejisti a autori dokážu použiť kvetnatý jazyk s veľkým efektom – ale uistite sa, že vaše básnické prostriedky skôr vylepšujú, než zatieňujú váš názor.

Spisovatelia bežne používajú literárne prostriedky v poézii, aby pomohli, aby boli ich body zapamätateľné alebo ich jazyk evokatívnejší. Pravdepodobne ste použili poetické zariadenia bez toho, aby ste o tom premýšľali, ale úmyselné použitie môže vaše písanie ešte posilniť!

Trochu šikovné používanie korenín a poetických zariadení ide veľmi ďaleko.

20 najlepších poetických zariadení na zapamätanie

Existuje veľa poetických zariadení – bolo by takmer nemožné ich všetky vymenovať. Ale aby ste mohli začať, zostavili sme niektoré z najbežnejších básnických výrazov spolu s niekoľkými najzaujímavejšími!

burak ozcivit

Alegória

Alegória je príbeh, báseň alebo iné písomné dielo, ktoré možno interpretovať tak, že má sekundárny význam.

Ezopove bájky sú príkladmi alegórií, keďže sú zdanlivo o jednej veci (ako napr. Mravec a kobylka ), ale v skutočnosti majú sekundárny význam. Bájky sú obzvlášť doslovnými príkladmi alegórií, ale existuje aj mnoho ďalších, ako napríklad George Orwell. Zvieracia farma alebo Goblin Fruit od Christiny Rossetti.

Aliterácia

Aliterácia je opakovanie zvuku alebo písmena na začiatku viacerých slov v rade.

Raz o polnoci skľúčený, keď som premýšľal, slabý a unavený...

- Edgar Allen Poe, Havran

Poe používa aliteráciu so zvukom wh na začiatku viacerých slov. Opakovanie tu napodobňuje zvuk vetra (niečo, čo môžete počuť v pochmúrnej noci), a tiež znie trochu upokojujúco – niečo, čo je v nasledujúcich riadkoch prerušené rôzne zvuk, práve keď Poe prerušuje svoje upokojujúce, okrúhle zvuky samohlásky opakovaním zvuku „p“, zrazu sa ozvalo klopkanie, / Ako niekto jemne klepal, klopal na dvere mojej komory...

Narážka

Narážka je nepriamy odkaz na niečo.

Cunninghamovci sú vidiecki ľudia, farmári a zrážka ich zasiahla najviac.

- Harper Lee, To Kill a Mockingbird

Lee nehovorí o doslovnom krachu – odkazuje na krach akciového trhu z konca 20. rokov 20. storočia, ktorý zanechal veľa ľudí bez peňazí. skaut, To Kill a Mockingbird “ rozprávačka odkazuje na krach akciového trhu spôsobom, ktorý je vhodný pre jej kontext, ktorý čitatelia môžu získať z prostredia románu.

Použitie tejto narážky umožňuje Leemu urobiť nejaké rýchle nastavenie scény. Nielenže to zakotvuje román pevne v jeho prostredí, ale tiež ukazuje, že samotná Scout je jasnou súčasťou tohto prostredia – hovorí k publiku tak, ako by hovorilo dieťa tej doby, čím dodáva príbehu väčší pocit realizmu.

Apostrof

Apostrof je poetické zariadenie, v ktorom autor oslovuje osobu alebo vec, ktorá nie je prítomná, výkričníkom.

Ó cudzinec budúcnosti!
Ó, nepredstaviteľná bytosť!
bez ohľadu na tvar vášho domu,
bez ohľadu na to, aké zvláštne a bezfarebné máte oblečenie
môže nosiť,
Stavím sa, že ani tam nikto nemá rád mokrého psa.
Stavím sa, že všetci vo vašej krčme
aj deti, odstrkuje ju.

- Billy Collins, cudzincovi narodenému v nejakej vzdialenej krajine o stovky rokov

Hoci z názvu vieme, že Collins oslovuje cudzinca z budúcnosti, v poslednej strofe básne oslovuje tohto cudzinca priamo. Apostrof bol obzvlášť bežný v starších formách poézie, siahajúc až do starovekého Grécka – mnohé diela gréckej literatúry začínajú vzývaním múz, zvyčajne vyslovením niečoho ako: Spievaj vo mne, ó múza. Keďže rozprávač Collinsovej básne volá na niekoho v budúcnosti, napodobňuje jazyk minulosti a situuje túto báseň do širšieho kontextu.

Asonancia

Asonancia je opakovanie samohlások alebo dvojhlások v jednom alebo viacerých slovách, ktoré sa nachádzajú blízko seba.

Počuť hlasné zvony alarum –
Nehanebné zvony!/ Aký príbeh o hrôze teraz hovorí ich turbulencia!
V zaskočenom uchu noci
Ako kričia svoje zdesenie!
Príliš zdesený hovoriť,
Môžu len kričať, kričať,
Rozladený….

- Edgar Allen Poe, Zvony

Keď Poe hovorí o poplašných zvonoch, používa ostré, vysoké samohlásky na ozvenu ich zvuku: všimnite si opakovanie dlhých zvukov e a i, z ktorých oba znejú trochu ako výkriky.

Prázdny verš

Prázdny verš sa vzťahuje na poéziu napísanú bez rýmu, najmä ak je táto poézia napísaná v jambickom pentametri.

Ale beda mi, v poslednej dobe ti je tak zle,
Tak ďaleko od povzbudzovania a od vášho bývalého stavu,
Že ti neverím. Napriek tomu, aj keď neverím,
Upokojte vás, môj pane, to nič nemusí. …

- William Shakespeare, Hamlet

Mnohé zo Shakespearových hier sú napísané prázdnym veršom, vrátane veľkej časti Hamleta. Tu je dialóg bez rýmov, vďaka čomu znie realistickejšie, no stále sa riadi prísnym metrom – jambickým pentametrom. To mu dodáva pocit grandiozity Shakespeare sa pokúsil napodobniť prirodzenú reč a zámerný priestor prízvučných a neprízvučných slabík mu dáva uspokojivý rytmus.

Súzvuk

Súzvuk je opakovanie konkrétnych spoluhláskových zvukov v tesnej blízkosti.

markdown s obrázkami

Tkaniny Tkaniny, jasne horiace,
V lesoch noci;
Aká nesmrteľná ruka alebo oko,
Môžeš zarámovať tvoju strašnú symetriu? - William Blake, Tyger

Black opakovane používa viacero zvukov v prvej strofe tejto slávnej básne. Jedným z najvýznamnejších je „r“, ktoré sa objavuje v každom riadku prvej strofy a takmer v každom riadku básne ako celku. Keď Blake píše o tigrovi, premýšľa o jeho hrôzostrašnej povahe a o tom, odkiaľ pochádza, s opakovaným zvukom „r“ napodobňujúcim tigrie vrčanie ako malá, jemná hrozba v pozadí básne.

Enjambment

Enjambment je pokračovanie vety za zalomením riadku, dvojverším alebo strofou bez očakávanej pauzy.

Čo sa stane s odloženým snom?

Vyschne
ako hrozienka na slnku?
Alebo hnisať ako vred...
A potom bežať?
Smrdí to ako zhnité mäso?
Alebo kôra a cukor -
ako sirupová sladkosť?

Možno to len prepadáva
ako ťažký náklad.

Alebo to vybuchne?

- Langston Hughes, Harlem

Hughes sa v tejto básni pohráva s viacerými spôsobmi ukončenia riadkov, vrátane enjambmentu. Prvé dva riadky druhej strofy a predposledná strofa sú príkladmi začlenenia, pretože myšlienka pokračuje od jedného riadku k druhému bez akejkoľvek interpunkcie. Všimnite si, ako sa tieto riadky cítia v porovnaní s ostatnými, najmä s druhým príkladom, izolovaným vo svojej vlastnej strofe. Spôsob, akým je napísaná, napodobňuje vyčerpanie z nosenia ťažkého nákladu, pretože sa nemôžete zastaviť na dýchanie tak, ako to robíte s riadkami zakončenými interpunkciou.

Irónia

Irónia má niekoľko rôznych významov. Najbežnejšie je použitie tónu alebo zveličenia na vyjadrenie významu opačného k tomu, čo sa doslova hovorí. Druhou formou irónie je situačná irónia, v ktorej situácia alebo udalosť odporuje očakávaniam, zvyčajne vtipným spôsobom. Treťou formou je dramatická irónia, kde si diváci hry, filmu alebo iného umeleckého diela uvedomujú niečo, čo postavy nie sú.

Základná irónia, kde to, čo niekto hovorí, sa nezhoduje s tým, čo má na mysli, môže vyzerať asi takto:

'Áno, ja láska psy,“ povedala sucho a držala miniatúrneho pudlíka na dĺžku paže, keď sa jej na rukách objavili úle.

Situačná irónia by zahŕňala veci ako vykradnutie policajnej stanice alebo rozvod manželského poradcu – očakávali by sme, že polícia bude schopná odolať vykradnutiu a manželský poradca bude schopný zachrániť ich vlastné manželstvo, takže skutočnosť, že sa stanú tieto neočakávané veci, je temne smiešna.

Jedným z najznámejších príkladov dramatickej irónie je in Rómeo a Júlia . Publikum vie, že Júlia nie je mŕtva, keď ju Romeo príde nájsť v hrobke, no očividne nedokážu Romeovi zabrániť, aby sa zabil, aby mohol byť s ňou. Na rozdiel od iných foriem irónie, dramatická irónia často nie je vtipná – zvyšuje napätie a zvyšuje investície publika, ale nemusí nutne ľudí rozosmiať.

Metafora

Metafora je, keď autor porovnáva jednu vec s druhou.

Emocionálna horská dráha je bežným príkladom metafory – v skutočnosti tak bežnej, že sa stala klišé. Prežívanie viacerých emócií v krátkom časovom období môže pripomínať jazdu na horskej dráhe, pretože máte sériu extrémnych výšok a pádov.

Meter

Meter sa vzťahuje na rytmus básne alebo iného písomného diela, ako je vyjadrený počtom a dĺžkou stôp v každom riadku.

Ale, mäkké! aké svetlo preniká cez okno?
Je to východ a Júlia je slnko.
Vstaň, krásne slnko, a zabi závistlivý mesiac,
Kto je už chorý a bledý od žiaľu...

- William Shakespeare, Rómeo a Júlia

Shakespeare slávne často písal jambický pentameter , špecifický typ merača obsahujúceho päť jambických stôp. Jahňatá sú nôžka – jednotka rytmu – pozostávajúca z jednej neprízvučnej a jednej prízvučnej slabiky. V prvom riadku tejto pasáže máte päť jamiek, ktoré vytvárajú akýsi rytmus srdca.

ale mäkké / čo svetlo / cez a- / -ten vyhrať- / -dow prestávky ?

Meter ako tento dáva čitateľom očakávania o tom, ako bude každý riadok prebiehať, čo môže byť veľmi užitočné, ak ich chcete rozvrátiť, ako napríklad Shakespeare v Hamlet :

Komu byť / alebo nie / do byť / to je / otázka- / -ión.

Pretože očakávame jambický pentameter, toto porušovanie pravidiel nás vedie k tomu, že s Hamletom niečo nie je v poriadku.

Óda

Óda je krátka lyrická báseň, často na chválu niečoho.

Stále si rozčarovala nevestu ticha,
Ty pestún ticha a pomalého času,
Sylvánsky historik, ktorý sa takto môže vyjadriť
Kvetinová rozprávka sladšia ako naša riekanka:
Aká legenda o lemovaní listov straší o tvojom tvare
Z božstiev alebo smrteľníkov, alebo oboch,
V Tempe alebo v údoliach Arcady?
Čo sú to za mužov alebo bohov? Aké dievčatá loth?
Aké šialené prenasledovanie? Aký boj o útek?
Aké fajky a bubny? Aká divoká extáza?

- John Keats, Óda na grécku urnu

Keatsova Óda na grécku urnu pokrýva všetky požadované základy ódy – je krátka, má iba päť strof, je lyrická (jazyk je jasne povýšený nad bežnú reč) a je napísaná ako chvála scény na vymyslenej gréckej urne, ktorá zachováva krásu niekoľkých scén na večnosť.

Hoci Keatsova óda tu môže byť seriózna, zámerné používanie jazyka ďaleko za hranicou našej bežnej metódy rozprávania často robí formu zrelú na satiru. V tomto prípade Keats používa tento jazyk na diskusiu o kráse a pravde, dvoch dosť vznešených témach, ktoré fungujú v tandeme s vznešeným jazykom.

Dokonca

Slovná hračka je slovná hračka, ktorá používa viacero významov alebo podobných zvukov na žartovanie.

'Môj je dlhý a smutný príbeh!' povedala Myška, otočila sa k Alici a povzdychla si.

'To je dlhý chvost, určite,“ povedala Alice a s úžasom hľadela dolu na Myší chvost; 'Ale prečo to nazývaš smutným?' A stále si o tom lámala hlavu, kým Myš hovorila...“

- Lewis Carroll, Alice's Adventures in Wonderland

Tu Alice jasne nerozumie tomu, čo myš hovorí – hovorí „príbeh“, pričom odkazuje na svoj dlhý a smutný príbeh, a ona počuje „chvost“, ktorý odkazuje na jeho doslovný chvost. Výsledkom je nedorozumenie medzi týmito dvoma, ktoré končí tým, že Alice vyzerá hrubo a ľahostajne.

Aj keď Alice vyzerá zle, pre čitateľa je to celkom zábavné. Svet Krajiny zázrakov je plný zvláštností, takže nie je prekvapením, že Alica nechápe, čo sa deje. V tomto prípade však ide o legitímne nedorozumenie, ktoré umocňuje komédiu, pretože Alicein svetonázor je opäť otrasený.

Opakovanie

Opakovanie je celkom samovysvetľujúce – je to proces opakovania určitých slov alebo fráz.

Nechoď jemne do tej dobrej noci,
Staroba by mala horieť a zúriť na konci dňa;
Hnev, hnev proti umieraniu svetla.

Aj keď múdri muži vedia, že temnota má pravdu,
Pretože ich slová nerozbili žiadny blesk
Nechoďte jemne do tej dobrej noci.

Dobrí muži, posledná vlna okolo, plačúci, aký jasný
Ich krehké skutky mohli tancovať v zelenej zátoke,
Hnev, hnev proti umieraniu svetla.

Diví muži, ktorí chytili a spievali slnko v lete,
A učia sa, príliš neskoro, zarmútili to na ceste,
Nechoďte jemne do tej dobrej noci.

- Dylan Thomas, Nechoď jemne do tej dobrej noci

V celej tejto básni Thomas opakuje repliky: Nechoď nežný do tej dobrej noci a Hnev, hnev proti umieraniu svetla. Tieto dve línie sa spolu neobjavia až do posledného dvojveršia básne, čím sa upevňuje ich vzájomná dôležitosť. Ale predtým, opakovanie každého riadku vám ukáže ich dôležitosť. Bez ohľadu na to, čo sa povie, opakovanie vám povie, že sa to všetko vráti do týchto dvoch riadkov.

Rečnícka otázka

Rečnícka otázka je otázka, ktorá sa kladie skôr na vyjadrenie bodu, než na očakávanie odpovede.

Pozri sa na mňa! Pozrite sa na moju ruku! Oral som a sadil a zhromaždil som do stodôl, a nikto mi nemohol hlavu! A nie som žena? Mohol som pracovať toľko a jesť toľko ako muž - keď som to mohol dostať - a tiež znášať mihalnice! A nie som žena? Porodila som trinásť detí a väčšinu som videla predané do otroctva, a keď som vykríkla matkiným žiaľom, nikto okrem Ježiša ma nepočul! A nie som žena?

- Sojourner Truth, nie som žena?

Otázka Sojourner Truth na Konvenciu žien z roku 1981 v Akrone v štáte Ohio nie je otázkou, ktorá potrebuje odpoveď. Samozrejme, že je to žena – ona, rovnako ako všetci ostatní v publiku, to veľmi dobre vedeli. Sojourner Truth však bola v čase otroctva černoškou. Mnoho bielych žien by ju napriek svojmu pohlaviu nepovažovalo za súčasť hnutia za práva žien.

Položením otázky Sojourner Truth poukazuje na to, že ona je žena, a preto by mala byť súčasťou rozhovoru o právach žien. nie som zena? nie je to otázka pohlavia, ale otázka rasy – ak ide o konferenciu o právach žien, prečo do nej neboli zahrnuté aj čierne ženy? Položením otázky o nepopierateľnej pravde Sojourner Truth v skutočnosti poukázal na pokrytectvo konferencie.

css obtekanie textu

Rhyme

Rým je opakovanie slabík na konci slov, často na konci riadku poézie, ale existujú veľa jedinečných druhov rýmov .

Pred rokom to bolo veľa a veľa,
V kráľovstve pri mori,
Že tam žila panna, ktorú možno poznáte
Pod menom Annabel Lee;
A táto panna žila bez iného myslenia
Než milovať a byť mnou milovaný.

- Edgar Allen Poe, Annabel Lee

Poeova báseň sa začína pomerne typickou rýmovou schémou ABAB – prvý riadok sa rýmuje s tretím, druhý so štvrtým. V piatom riadku však dostaneme rušivý riadok, ktorý áno nie rým, ktorý sa nesie zvyškom básne. Rýmované zvuky pripomínajú klasické piesne a príbehy, ale sú narušené niečím, čo neznie správne, rovnako ako klasický milostný príbeh rozprávačky a Annabel Lee je zničený tragédiou.

Rytmus

Rytmus sa týka vzoru dlhých, krátkych, prízvučných a neprízvučných slabík v písaní.

Dvojitá, dvojitá drina a problémy;
Oheň horí a kotlíková bublina.
Filé z hada,
V kotlíku varíme a pečieme...

- William Shakespeare, Macbeth

V tejto scéne z Macbetha sú čarodejnice umiestnené ako zvláštne a neprirodzené a schéma rýmov, ktoré Shakespeare používa, je tiež neprirodzené. Prepožičiava pasáži spevácku kvalitu, ktorá nie je prítomná v iných častiach hry, čo vám ľahko utkvie v hlave. To je dôležité, pretože ich proroctvá tiež uviaznu v Macbethovej hlave, čo ho vedie k spáchaniu jeho hrozných zločinov.

Sonet

Sonet je štrnásťriadková báseň s prísnou rýmovou schémou, často písaná jambickým pentametrom.

Ako ťa milujem? Dovoľte mi spočítať spôsoby.
Milujem ťa do hĺbky, šírky a výšky
Moja duša môže dosiahnuť, keď sa cítim mimo dohľadu
Pre konce bytia a ideálnu milosť.
Milujem ťa na úroveň každého dňa
Najtichšia potreba pri slnku a sviečkach.
Milujem ťa slobodne, ako sa ľudia snažia o právo;
Milujem ťa čisto, ako sa odvracajú od chvály.
Milujem ťa s vášňou, ktorú som použil
V mojom starom smútku a s vierou môjho detstva.
Ľúbim ťa láskou, ktorú som akoby stratil
S mojimi stratenými svätými. Milujem ťa dychom,
Úsmevy, slzy, celého môjho života; a ak sa Boh rozhodne,
Po smrti ťa budem milovať lepšie.

- Elizabeth Barrett Browning, Ako ťa milujem

Sonety boli po dlhú dobu štandardným formátom poézie - Shakespeare slávne písal sonety, rovnako ako básnici ako Browning. Rovnako ako v prípade prázdneho verša, sonety sú často písané jambickým pentametrom, čo dodáva písaniu pocit realizmu, pretože nie je až také afektované ako iné rytmy, ale zároveň pôsobí účelne a odlišne od prirodzenej reči.

Keďže sonety majú schému rýmu, cítia sa opäť oddelené od realistickej reči. Ale to funguje v prospech formy – tuhá štruktúra podporuje nekonvenčné používanie slov (preto je zapamätateľnosť How I love you? Dovoľte mi spočítať spôsoby.) a označuje básne v tomto štýle ako básne s akousi zvýšenou realitou. Pretože prázdne a voľné verše vznikli neskôr, písanie sonetov v modernej dobe dáva básňam klasický alebo dokonca zámerne zastaralý pocit, ktorý môže pôsobiť v prospech básnika.

Pravdepodobne nemusíte zapáliť sviečku a vybuchnúť lupu, aby ste pochopili poetické zariadenia, ale nič vám v tom nebráni!

Ako identifikovať a analyzovať poetické zariadenia

Je takmer nemožné zapamätať si každé poetické zariadenie, ale naučiť sa ich identifikovať a analyzovať je skvelý spôsob, ako zvýšiť svoju slovnú zásobu a schopnosť písať. Ak sa chcete o nich dozvedieť viac, môžete:

Čítaj viac

Široké čítanie v rôznych literárnych formách – poézia, próza, eseje, literatúra faktu a tak ďalej – je jedným z najlepších spôsobov, ako sa naučiť viac poetických prostriedkov. Možno si ich nevšimnete všetky, ale vyzvite sa, aby ste pri každom čítaní našli jeden príklad poetického zariadenia. Pamätajte, že existuje veľa druhov poetických zariadení; nemusia to byť vždy veci, ktoré nájdete len v poézii.

Čím viac čítate, tým viac ste vystavení rôznym druhom štýlov písania. Ak veľa čítate, uvidíte, že viac ľudí používa jazyk kreatívne – keď uvidíte niečo zaujímavé, poznamenajte si to a uvidíte, či je to poetické zariadenie, ktoré môžete použiť pri svojom písaní!

Použite ich vo svojom vlastnom písaní

Ich identifikácia je skvelá, ale ak chcete skutočne pochopiť poetické zariadenia, skúste ich použiť. Nie každé zariadenie je vhodné pre každú situáciu, ale trochu pohrať sa s jazykom vám môže odhaliť, ako presne tieto zariadenia fungujú. Vyzvite sa, aby ste používali nové zariadenia, aby ste lepšie ocenili, ako môžu zlepšiť vaše písanie.

Otázka Poetické zariadenia

Keď v niečom, čo čítate, narazíte na poetické zariadenie, opýtajte sa sami seba, čo s tým autor robí. Akému účelu slúži aliterácia v konkrétnom kontexte? Prečo som sa rozhodol použiť túto metaforu korenia skôr v tomto článku? Bolo to efektívne alebo mätúce?

Čím viac budete o týchto zariadeniach premýšľať, tým viac budete mať pocit, ako fungujú a prečo ich autori používajú. Pochopenie rôznych spôsobov ich použitia vám pomôže zistiť, ako ich používať lepšie, takže sa nebojte začať klásť otázky, ako a prečo to robia profesionáli!

Kľúčové tipy pre literárne nástroje v poézii

Vylepšiť svoje písanie pomocou poetických zariadení je skvelé, ale je potrebné mať na pamäti niekoľko vecí, aby ste si boli istí, že to robíte správne.

Po prvé, nepoužívajte ich nadmerne. Poetické zariadenia môžu byť skvelé na to, aby vaše písanie znelo zaujímavejšie alebo na poskytovanie informácií pôsobivejším spôsobom, ale príliš veľa skutočne vynikne. Aliterácia je skvelá, ale aliteratívny sonet, ktorý je narážkou na grécku literatúru, môže pôsobiť trochu nezvykle. Dokonca aj príliš veľa aliterácie sa môže rýchlo cítiť otrepané, ak sa nerobí s určitým účelom. Opýtajte sa sami seba, prečo používate tieto zariadenia a orezajte ich, ak nemôžete prísť na dôvod – zdržanlivosť je rovnako súčasťou dobrého písania ako zručné používanie poetického zariadenia.

Nezabudnite, že básnické prostriedky sú dobré na viac ako len na poéziu. Dobre napísaná esej môže použiť skvelú metaforu. Sonet môže byť napísaný jednoduchou angličtinou pre veľký efekt. Článok pre vaše školské noviny by ste mohli vylepšiť trochou aliterácie. Nebojte sa experimentovať s tým, ako a kedy sa tieto zariadenia používajú – pridanie neočakávaného poetického zariadenia je skvelý spôsob, ako pozdvihnúť svoje písanie.

Čo bude ďalej?

Poetické zariadenia sú len jedným z mnohých druhov nástrojov, ktoré môžete použiť na zlepšenie svojho písania. Pozrite si toto zoznam rétorických prostriedkov pre ešte viac vecí, ktoré môžete urobiť pre oživenie svojej práce!

Chcete ešte poetické zariadenia? Prečítajte si tento článok o personifikácii , ktorá obsahuje príklady tohto zariadenia v poézii aj literatúre!

„Do Not Go Gentle Into Good Night“ od Dylana Thomasa je skvelým príkladom opakovania, ale je toho oveľa viac! Tento článok vám niekoľko poskytne hĺbkové informácie o význame básne Dylana Thomasa vrátane toho, ako to analyzovať!